采访者：爱米
原文发布于独立音地，2006年6月25日。
关于乐队名“48V”：一些音响设备上的小按钮，按下它就可以给相关设备输出48V电压的电源。这个电源的名字叫“幻象电源”。每次按下的时候心里都会觉得好玩。我觉得名字仅仅是一种符号而已，48V这样的东西既不具体又有点数字化的味道，还觉得好玩，所以就用了做队名。
>乐队名字？成员有哪几个，分别负责什么？
刘洋，吉他，贝司
刘伟，键盘，人声，程序
邓浩，键盘，程序
阿勇，鼓，程序，键盘。
>乐队大概是什么时候开始做的？创作《南方》这张唱片用了多长时间?
在长沙，2005年初开始，这一张的排练制作花了半年。
>做这张唱片时，各自的状态是怎样？
那时侯就是想做一种和自己的生长很贴切的东西，几个人凑到一块谈起来也很契合。刘洋是一个平面设计师，是湘西人，看上去很土匪实际上很温和而心细，他对于把握后摇的东西很好；刘伟毕业后做IT销售，后来辞职了沉下心来做东西，他很聪明，对于氛围和键盘旋律很有感觉；邓浩是后来加入乐队的，他是一个中学老师，温和，敏感，待人体贴。他非常能钻研技术，但是不包括演奏技术。我，现在老在琢磨声音，现在我就在反复听钱币落地的声音还有气阀的声音做成的半节奏化的东西。
>是因为声音的东西更具想象力吧？
对。因为情感上不具体，所以更加有空间感。觉得声音比旋律好玩些，而且就算现在在做的旋律，也不喜欢把情感的东西在里面表现得很直接。
>你在乐队里有没有像一个爸爸的角色呢？我觉得比较像。因为他们大多比你小，而且乐队经验没有你丰富。
如果一定要比划一个来那就是我了。（你们乐队成员有点少年老成！）什么样的气质就做什么东西，这样才出得自然。
>你们做的就和窦唯后期一样的方向，开始玩声音，往高深了走，玄妙了走？
我有个朋友比较地说过，窦要民族一些，我们草根些。其实现在给你听到的这个并不是真正完成好的东西。细听就会发现很多制作上的问题，如果要好好完成还需要一些很客观的条件。不是解决不了的问题，而是心里老有一种不想回头的状态。但是我想终究还是要去做的，闲下来，有条件了就做。
>不过我还是蛮意外你们做的东西。我记得比较早的时候，你发给我的东西好像还是挺后摇，就是说感觉摇滚的成份还挺大。到现在听到的，我更觉得都是很轻松的氛围的东西。
现在新做的东西里不会再准确贴住南方上面了，但是这种骨子里的东西要是去摆脱就是很刻意的。（你意思是南方情绪的音乐？）。对！所以第一张唱片名字就是《南方》。南方的植物长得铺天盖地的，和北方实在不一样，繁杂，旺盛。其实这也是我现在比较喜欢的一种解释方式。有些人以社会、哲学的方式理解世界，我觉得理解自然也能完成对世界包括人的理解。如果仅仅理解人的规则是不完整而且是破坏性的。所以，现在就去呈现自然的东西。
>为什么会减弱甚至没有唱的部分呢？最开始是不想要词吧。（是觉得音乐就能表达到自己想要的了？所以不用歌词？）
不是，就觉得没有歌词能够引发更多层面的想象，而且歌词有种很强加于别人的姿态。（所以这是一张需要想象力去聆听的唱片吗？）是！（我觉得没有人声的音乐，几乎就靠歌名去猜测音乐人所要表达的东西了，为什么不刚脆歌名都不要？）“7.14”就是这样的，完全没有任何意义，只是一个标记而已。但是后来发现这是中国鬼节的日子，完全是巧合。（所以你把一切会干扰听者的东西降到最低？没有歌词，歌名也是标记而已。）对！这样经常不同的人听完后说出的画面也是不一样的，我喜欢这样的结果。
>最近生活里什么东西会比较多影响到你的音乐？
细节。真的是很细节琐碎的东西，这段时间的作品开始去解释一种更加豁达的东西。（是不是就如你之前所说更注重声音，不具体的情绪？）我觉得有些真正直接到心里的东西可能在当时你是很难做出相应的反应。（很多东西都是累积出来的吧？）是，过程很长。而且我是不习惯文字整理自己的人。
>接下来的计划是？
7月旅行演出。会去到上海、南京、苏州、杭州、合肥、武汉、广州、深圳、南宁、昆明、大理演出，主要是南方城市。原来有过为什么演出非得要去北京的疑问，所以我喜欢把这次演出叫成“旅行演出”。（是故意避开北京吗？）是故意。这次演出主要是觉得能让喜欢的人看到现场就好了，所以多数是应邀的演出。
>做音乐是阶段性的。你们接下来的音乐走向会是怎样？更进一步研究声音吗？
是。不带准确情绪化的旋律或者无旋律。
